La Hispaania rahvusraamatukogu on avanud oma uksed ühele 20. sajandi kirjanduse suurkujule: Carmen Martin GaiteTema sünni sajanda ja surmajärgse kahekümne viie aasta möödumisel avaldab institutsioon austust Salamancas sündinud autorile näitusega, mis esitleb teda ilma liigse pidulikkuseta sellisena, nagu ta oli: kirjandusliku naise paradigma mis muutis kirjutamise pidevaks vestluseks maailmaga.
Näitus ei piirdu pelgalt kronoloogilise ringkäiguga, vaid kutsub külastajat sisenema elujõuline ja intellektuaalne lavatagune Alates väikesest tüdrukust, kes korraldas kodus teatrietendusi, kuni tunnustatud kirjanikuni, kes jagas raamatumessil autogramme, ning tema rollidest õpetajana New Yorgis ja kollaažikunstnikuna – kõik see on põimitud kokku ligipääsetavaks narratiiviks, mis on mõeldud nii kogenud lugejatele kui ka neile, kes tema loomingut esmakordselt avastavad.
Näitus Carmen Martín Gaite'i seestpoolt mõistmiseks
Hispaania Rahvusraamatukogu esitleb näitust "Carmen Martín Gaite. Kirjanikunaise paradigma", korraldatud koostöös Acción Cultural Española, Junta de Castilla y Leóni, Salamanca ülikooli ja Martín Gaite'i fondTeiste hulgas. Volinik, professor ja biograaf José Teruel, on loonud teekonna, mis läbib autori elulugu ja samal ajal tema viisi kirjanduse mõistmiseks kui tähelepanu, kuulamise ja dialoogi harjutust.
Külastaja puutub kokku väga hästi hooldatud kollektsiooniga perekonnafotod, käsikirjad, masinakirjad, kirjad, päevikud, töövihikud, esmatrükid ja tõlkedSellele lisanduvad veel kollaažid, audiovisuaalne materjal ja isiklikud esemed sümboolikaga koormatud: alates alati kohalolevast baretist või "lumekuninganna" kujutisest kuni Isalt päritud täitesulepea, mis hõivab viimases toas silmapaistva koha tema elukutse embleemina.
Näitus on üles ehitatud kronoloogiliselt, kuid see ei peatu kuupäevade juures. Iga osa seob olulisi elusündmusi... raamatud, esseed, lühijutud ja päevikud mille need hetked võimalikuks tegid. Eesmärk on tutvustada autorit, kes ei lasknud end kunagi ühte žanrisse piirata: romaanikirjanik, luuletaja, esseist, tõlkija, kolumnist, stsenarist ja visuaalne looja Nad eksisteerivad siin koos sama loomingulise projekti osana.
Tulemuseks on a keerukas portree, mis ulatub kaugemale „väljakujunenud romaanikirjaniku“ raamidest asetada Martín Gaite nn. keskmesse. Sajandi keskpaiga põlvkondaga ka ainsa häälena, mida on raske taandada siltidele või kirjanduslikele suundumustele.
Lapsepõlv Salamancas ja ebatavaline haridus
Teekond algab Salamanca, 1925Esimesed vitriinid meenutavad perekonna kodu Plaza de los Bandosel, mis on nüüdseks kadunud, ja lapsepõlve, mida iseloomustas tolleaegsetest standarditest kaugel olev haridus. Tema isa, José Martín LópezUnamuno sõbra ja usuõpetuse kriitikuna vältis ta naise saatmist kloostrikooli ja valis... liberaalne ja ilmalik haridus, ühendades guvernandina töötamise oma õpetajatööga.
Kõige silmatorkavamate teoste hulgas on kava, mille väike Carmen 1935. aastal esitamiseks ette valmistas "Pipo ja Pipa seiklused"Salvador Bartolozzi. Selles rollis on ta juba nimetatud näidendi korraldajaks, lavastajaks ja peategelaseks, detailina, mida näitus esile tõstab kirjandusliku ja teatraalse loomingu esimene žestSamuti on väljas märkmikud arvustustega näidenditest ja filmidest, mille ta kirjutas neljateistkümneaastaselt, jättes maha varajase ülevaate tema kriitilisest pilgust.
Kodusõda puhkes selles maailmas nagu järsk rebend. tema onu Joaquíni hukkamine Ja perekonna taandumine kodusesse sfääri ilmub dokumentides pigem tiheda vaikusena kui otsese episoodina. Näitus rõhutab, kuidas see killustunud ajaloo kogemus tema loomingus uuesti esile kerkib, mitte niivõrd otsese hukkamõistuna, kuivõrd... püsiv teadlikkus sellest, mida pole täielikult räägitud.
Fotod Salamanca naiste keskkool Need näitavad teismelist, kes on juba lähedane inimestele, kellega ta jagab intellektuaalset sarnasust: pildid tema sõbraga paistavad silma. Sofia Bermejo, kellega ta leiutas kujuteldava pelgupaiga Bergai saar (BERmejo ja GAIte akronüüm), väljamõeldud territoorium, mis eeldab fantastilise ja sümboolse tähtsust tema kirjanduses.
Ülikool, 50. aastate põlvkond ja esikohad
Martín Gaite'i ülikooliaastad paigutavad ta ... Anaya paleeSalamanca filosoofia- ja kirjandusteaduskonnas. Seal kohtus ta Ignacio Aldecoa ja teised klassikaaslased, kellega ta moodustas kuraatori tsiteeritud kuulsa ütluse kohaselt rühma „halvad õpilased, aga head kirjanikud“. Õppejõu vastuvõtu fotodel on Carmen näha koos Aldecoa ja teiste noortega, kellest said lõpuks osad 50ndate põlvkond.
Tema töid eksponeeritakse nendes ruumides. Esimene säilinud luuletus "Valge lumesadu"mida perekond hoidis väikese koduse aardena. See algne poeetiline kutsumus ei kao kuhugi, vaid nihkub järk-järgult proosastiili suunas, milles värsirütm ja tähelepanu igapäevastele detailidele on endiselt väga olulised.
saabumine kell Madridis 1948. aastal See tähistab pöördepunkti. Seal puutub ta kokku noorte proosakirjanike tuumikgrupiga, mis on kogunenud ümber Hispaania ajakiri, sõjajärgse narratiivi uuendamise võtmeruum. Näitus pöörab erilist tähelepanu sellele perioodile, mida jagati selliste autoritega nagu Aldecoa või Jesús Fernández-Santos, kus a kriitiline realism, tähelepanelik igapäevaelu ja tegelaste psühholoogia suhtes, loobumata kunagi ametlikust eksperimenteerimisest.
Nende aastate verstapostide hulgast paistavad silma järgmised: Café Gijóni auhind saadud Spaa (1954) ja ennekõike Nadali auhind saavutati 1957. aastal koos Kardinate vahelNäitus tuletab meelde palju tsiteeritud, kuid mitte vähem olulist detaili: see romaan esitati võistlusele pseudonüümi all "Sofia Veloso", emapoolse vanaema nimi, teadlik strateegia abikaasast distantsi loomiseks, Rafael Sanchez Ferlosio, kes oli sama auhinna võitnud kaks aastat varem.
Ala, mis on pühendatud Kardinate vahel Romaan on kontekstualiseeritud Hispaanias, kus valitseb katoliku moraal ja lämmatavad sotsiaalsed näivused. Käsikirjade, esmatrükkide ja märkmete kaudu saame aru, kuidas autor konstrueerib... kriitiline pilt naiste elust provintsidesseestpoolt vaadeldes, iroonia, helluse ja selguse seguga, millest saab üks tema tunnusjooni.
Abielu, valitud üksindus ja isiklik kirjandusprojekt
Märkimisväärne osa näitusest on pühendatud temale suhe Rafael Sánchez FerlosiogaLisaks klišeele "kirjanduspaarist" paljastavad dokumendid – kirjad, pühendused, fotod – nende ühise elu, mis põhineb... intellektuaalne iseseisvus, vastastikune austus ja ebatavaline majapidamistööde jaotus tolleaegsele ajale. Itaalia, tõlketöö ja pidevad vestlused kujundasid järk-järgult ühise loomingulise atmosfääri.
Kuigi ta jätkas avaldamist ka abieluaastatel, toob näitus esile, kuidas tema tõeline kinnistumine oma häälega autorina toimus just siis, kui seitsmekümnendadkui ta otsustab üksi elama hakata. Sellised tekstid ilmuvad poodide vaateakendele Kaheksateistkümne armastav kasutamine Hispaanias, tema arhiiviuuringutest sündinud ja Ferlosiole pühendatud essee, mille fraas on sama selge kui südamlik: "Rafaelile, kes õpetas mind elama üksinduses ja mitte enam olema daam.".
See periood, mille ta ise pidas panuseks sellele, et aktiivne üksindusSee langeb kokku tohutu loomingulise viljakuse perioodiga. Väljapanekul olevad materjalid annavad tunnistust selliste teoste nagu Vestluskaaslase otsimine, Riimid, Fragmentos de interjöör o Vaheldumisi, samuti käsikiri Tagumine tubaMärkustega märkmikud, konspektid, läbikriipsutatud mustandid ja alternatiivsed versioonid paljastavad kirjaniku, kes käsitleb kirjandust kui pidev dialoog iseenda ja oma lugejatega.
Selles osas rõhutatakse selle olulisust "kõikide asjade märkmikud"Märkmikud, kuhu ta põimib lugemismärkmeid, looideid, kleebitud väljalõikeid, isiklikke mõtisklusi ja spontaanseid joonistusi. Need dokumendid on parim tunnistus uudishimust ja vajadusest põimida igapäevaelu narratiiviks kirjanduspraktikast.
Tema oma paistab siin samuti tugevalt esile. pilk naiselikule seisundile ja pingeid iha, vabaduse ja sotsiaalsete normide vahel. Ilma oma loomingut manifestiks muutmata uurivad tema nende aastate romaanid ja esseed järjekindlalt, mida tähendab naise jaoks luua oma autonoomiaruum ilma emotsionaalsetest sidemetest loobumata.
New York, kollaažid ja perspektiivi uuendamine
Teine silmatorkavam osa tuurist on pühendatud Martín Gaite'i suhtele NY ja üldiselt Ameerika Ühendriikidega. Näitusel on eksponeeritud fotosid tema ajast, mil Barnardi kolledži külalisprofessor ja teistest ülikoolikeskustest, samuti pilte hilisematelt reisidelt, sealhulgas tema külastusest Vabadussamba juurde ja linna erinevatesse linnaosadesse.
New York ei ilmu siin mitte ainult miljööna, vaid ka loominguline laborEemal oma tavapärastest kohustustest leidis kirjanik selles linnas vabaduse ruumi, kus ta tundis end taas noorena, mugavalt keskkonnas, mis oli ühtaegu võõras ja tuttav tänu kinole, mida ta nii väga armastas. See tunne imbus tema päevikutesse, märkmetesse ja viisi, kuidas ta sellest ajast alates teatud teemasid käsitles.
Näitusel pööratakse suurt tähelepanu New Yorgi kollaažidTema loomingu vähemtuntud, kuid eriti paljastav tahk. Ajakirjaväljalõiked, fotod, juhuslikud sõnad ja kaardifragmendid on kompositsioonidesse paigutatud, mis huumorit ja mängulisust hülgamata käsitlevad tema tekstides vägagi esinevaid teemasid: identiteet, aja möödumine, nihe ja linnamälu.
Need kollaažid, mis on integreeritud tema märkmikesse ja lahtistele lehtedele, on esitatud omamoodi visuaalne kirjutamine mis täiendab kirjanduslikku. Kuraator rõhutab, kuidas Martín Gaite katsetab neis uute lugude jutustamise viisidega, otsides panoraamseid perspektiive, üksteisele paigutamist ja mastaabihüppeid, mis hiljem tema hilisemas narratiivis uuesti esile kerkivad.
Lisaks Ameerika kogemusele meenutab näitus tema sõprust selliste filmitegijatega nagu Jose Luis Borau, keda ta Los Angeleses külastas, ja tema kiindumus kino vastu, mis pakub nii muusikale kui ka 80ndate ja 90ndate filme. See kinohuvi õhutab õppematerjalide kohaselt mõnede tema projektide mängulist tooni ja vallatut külge, eriti laste- ja noortekirjanduse valdkonnas.
"Punamütsike Manhattanil" ja Marta pärand
Näituse üks delikaatsemaid aspekte käsitleb tütre Marta surm 1985. aastal, Movida Madrileña õitseajal. Kuigi näitusetekstides mainitakse sündmust diskreetselt – järgides kirjaniku enda kriteeriume, kes keeldus tegemast kirjandust kõige intiimsemast valust –, leiab külastaja viiteid sellele, kuidas see kaotus põhjustas tema ilukirjanduses pika pausi.
Neil aastatel nihkus kirjutamine teiste vormide poole: märkmed, esseed, lühikesed mõtisklused. Kui narratiiv taas esiplaanile tõusis, tegi see seda sageli kaudselt, näiteks müütide ja klassikaliste lugude uuesti lugemineJust selles kontekstis see paiknebki Punamütsike Manhattanil, teos, mida näitusel esitletakse ühe tema isikupärasema raamatuna, kuigi see on vormilt kaasaegse, noortele lugejatele suunatud muinasjutu kujul.
Paneelid ja dokumendid selgitavad, kuidas see romaan, mis kirjutab Perrault'i loo ümber, liigutades selle ... Brooklyn, Central Park ja Põhja-ManhattanSee toimib ka leina ja vabaduse, iha ning kaotuse üle mõtisklemise teosena. Noore peategelase kuju, tema suhe vanaemaga ja kohtumised selliste tegelastega nagu Preili Hull o Härra Woolf Neid tõlgendatakse siin autori elulooraamatusse sügavalt juurdunud murede kajadena.
Näitus seob selle raamatu ka a-ga hiljutine teatri adaptsioon kes tahtis sajandat aastapäeva ära kasutada, et lugu lavale tuua. Lavastaja Lucía MirandaTeos pakub välja teekonna läbi romaani New Yorgi, mis on koondatud ühte lavaruumi: a pesuruum muutus pesumasinate siluetiks, kelle trumme kasutatakse portaalidena erinevatesse kohtadesse, mida Punamütsike külastab.
Lavastus, mille esitas näitlejannad nagu Carolina Yuste, Mamen García, Miriam Montilla ja Carmen NavarroSee rõhutab mängu ideed, ajastute ületamist ja stiilide segunemist koos elava muusika ja kaasaegse jutuvestmise stiiliga. Lavastaja enda sõnul on see ka ... vanemate näitlejannade toetamisekskutsudes neid astuma välja "daamide" rollidest ja kehastama igasuguseid tegelasi, huumorist draamani.
See teatriversioon rõhutab teemasid, mis olid juba Martín Gaite'i tekstis olemas: Täiskasvanute maailma ja lapsepõlve maailma erinevusRomaan uurib naise soovi luua oma tee, vajadust vabaneda hirmudest ja normidest, et vallutada väikesed vabaduse ruumid, ning ema, tütre ja vanaema keerulisi suhteid. Kõik see, ilma liigselt rõhutamata, haakub biograafilise alltekstiga, mille autor otsustas tagaplaanile jätta.
"Kirjade naine" ilma siltideta
BNE näituse viimastes ruumides rõhutab see, et Carmen Martín Gaite oli palju enamat kui vaid mõne eduka romaani autor. Kogutud materjalid võimaldavad meil näha teda kui range esseist, hoolikas tõlkija, terav kolumnist ja väsimatu argipäeva vaatlejaNäiteks tema teosed 18. sajandi või sõjajärgse perioodi armukommetest ei ilmu siin mitte ainult ajalooliste uurimustena, vaid ka uurimustena selle kohta, kuidas keel kujundab afektiivset elu.
Tema roll on samuti väga oluline teadur ja õppejõudKõneluste, intervjuude ja avalike ettelugemiste salvestised võimaldavad külastajatel kuulda tema häält, mis on alati ligipääsetav ja tagasihoidlik ning mõtiskleb nii mitmekesiste teemade üle nagu üksindus, vestlused, mälestused ja põlvkondadevahelised arusaamatused. Paljude külastajate jaoks on need helisalvestised ekskursiooni üks liigutavamaid osi.
Näitus pöörab erilist tähelepanu oma suhe lugejategaMadridi raamatumessi fotod, mis on tehtud vahetult enne tema surma, näitavad teda üllatunult ja tänulikult pika järjekorra üle inimeste üle, kes tahtsid, et ta oma raamatutele autogrammi annaks. Ta viitas sellele perioodile mõnevõrra irooniliselt, "väärimise ajastu", kui auhinnad, kordustrükid ja üldine tunnustus näisid saabuvat kuhjununa.
Selles viimases etapis ilmuvad tema küpsed romaanid – näiteks Vahelduv pilvisus o Kummaline on elada.— kõrval auhinnad ja tunnustused mida see vastu võttis, ühe märkimisväärse puudumisega: Cervantese auhindmida talle kunagi ei antud. Kuraator juhib siiski tähelepanu sellele, et autor ise poleks selle pärast ilmselt und kaotanud, kuna ta oli rohkem huvitatud kirjutamise jätkamisest kui auhindade kogumisest.
Näitust läbiv huvide paljusus kutsub meid mõtlema sellele kui kehastusele "kirjanaine" kõige laiemas tähenduses, keegi, kes keeldus langemast teisejärgulistele rollidele valdkonnas, mida domineerisid „targad mehed”, nagu Teruel välja toob, ning kes suutis luua oma poeetika, mis põhines suhtlemisel, kiindumusel ja tähelepanu pööramisel kõige väiksematele detailidele.
Rahvusraamatukogu kogutud materjalide kogu näitab, mil määral on ... Carmen Martin Gaite See jääb Hispaania kultuurimälus elavaks: alates tüdrukust, kes valmistas ette koduseid etendusi Salamancas, kuni kirjanikuni, kes vestleb oma lugejatega romaanide, esseede, lugude, kollaažide ja märkmike kaudu, lahkub külastaja tundega, et tema Loominguline kaev jääb täis ja kasutuses., sada aastat pärast tema sündi.
