"Vihurimäe" on taas vestlustesse jõudnud lugejatelt, filmifännidelt ja kriitikutelt, mitte just romaani tagasihoidliku kordustrüki tõttu. Selle uue elevuse eest vastutab Emerald Fennell, Briti režissöör, kes on tuntud oma provokatiivse tooni poolest. Paljutõotav noor naine y Soolapõletus, kes lavastab uut filmi, mis on inspireeritud Emily Brontë klassikast koos Margot Robbie ja Jacob Elordi kui peapaar.
See filmiversioon saabub ümbritsetuna hüpe, poleemika ja lahkarvamused: neilt, kellele see meeldib süüdi nauding tulihingelised ja eneseteadlikud, isegi need, kes peavad seda romaani vaimu reetmiseks. Selle kära keskel ilmub 1847. aastal ilmunud originaalraamat uuesti jõuliselt välja ning Hispaania ja Euroopa kirjastajad kasutavad võimalust taaskäivitada kommenteeritud, luksuslikke ja taskukohaseid väljaandeid teosest, mis pole kunagi lakanud tekitama ägedaid vaidlusi.
Film, mis ei taha olla truu adaptsioon
Esimene asi, mida Emerald Fennell selgeks teeb, on see, et ei kavatse Emily Brontë romaani täpselt korrataPealkirja – „Vihurimäe“ – kuulutavad jutumärgid toimivad vaatajale peaaegu hoiatusena: pakutakse vaba ümbertõlgendust, mis põhineb tema enda noorukiea lugemismälestustel ja huvil ... Mängimine iha, erootika ja kuvandiga, selle asemel, et rekonstrueerida üheksateistkümnenda sajandi teksti.
Film lihtsustab süžeesid, paigutab elemente ümber ja eemaldab algsest loost terveid kihte. eriti teise põlvkonna lugu Earnshaw'd ja Lintonid on romaani võtmetegelased, kes näitavad trauma pärandit ja vägivallatsükli murdmise võimalust. Fennell valib lineaarse arengu, ilma Nelly Deani hääle raamitud struktuuri ja hr Lockwoodi filtrita, kes raamatus toimivad ebausaldusväärsete jutustajatena ja pakuvad kriitilist distantsi.
See kärpimine jätab fookuse peaaegu eranditult Catherine'i ja Heathcliffi suhtele, mis siin on muutunud ilmse kire ja kõrge seksuaalse laengu keeristormkus gooti alltekst ja sotsiaalne kommentaar on jäetud tagaplaanile visuaalse stiliseerimise, muusika ja tahtlikult liialdatud tooni kasuks. Mõned vaatajad hindavad seda vabandamatut lähenemist; teised tajuvad seda pealiskaudse versioonina, mis imeb algse draama selle tähendusest välja.
Reklaamikampaania ise on seda duaalsust õhutanud. Vahel Erootikat täis teaserid, viiruslikuks levima mõeldud fraasid Robbie ja Elordi pidevate esinemistega punastel vaipadel ja intervjuudes esitletakse filmi nii sõbrapäeva nädalavahetuse popkultuuri sündmusena kui ka gooti klassika lugupidamatu uustõlgendusena. Seetõttu soovitavad paljud kriitikud seda vaadata ilma romaani liiga hiljuti lugemata või isegi ilma seda üldse lugemata, et mitte minna kinno ebareaalsete kirjanduslike ootustega koormatuna.
Emily Brontë romaan: ebamugav ja radikaalne klassika
Et mõista, miks see uus kohanemine tekitab nii palju vastakaid reaktsioone, tasub minna tagasi alguspunkti: ainus romaan, mille Emily Brontë oma eluajal avaldas, mis allkirjastati 1847. aastal Ellis Belli meespseudonüümYorkshire'i karmides maastikes sündinud ning haiguse, isolatsiooni ja keerulise perekondliku keskkonna poolt iseloomustatud autor valas teosesse „Vihurimäe“ nägemuse armastusest ja sentimentaalsest vägivallast, mida on tänapäevalgi raske ühildada.
Kaugel sellest sahhariini kuvandist, mida mõned kohandused on levitanud, Romaan ei idealiseeri Heathcliffi ja Catherine'i suhet.Paljud inglise kirjanduse spetsialistid juhivad tähelepanu sellele, et tegemist on looga, mis on täis kinnisideid, emotsionaalset väärkohtlemist, aheldatud kättemaksud ja tegelased, kes ei suuda leida kestvat õnne. Heathcliff pole kaugeltki romantiline kangelane ja Catherine ei sobi eeskujuliku kangelanna vormi; nende liit on pigem hoiatav lugu kui eeskuju.
Sotsiaalne kontekst on samuti oluline. Raamat kujutab seda teravalt. klassi hierarhiad Viktoriaanlik InglismaaPõlgus võõraste vastu, päritud vägivald ja perekondlike struktuuride raskus on kõik kohal. Heathcliff, Earnshaw'de poolt hoole alla võetud orv, kasvab üles alanduse ja väärkohtlemise keskel, Catherine on tema ainus emotsionaalne pelgupaik. Kui naine abiellub Edgar Lintoniga, et oma tulevikku kindlustada, tõlgendatakse seda otsust klassi reetmisena, mis õhutab pahameelespiraali, milles... Kättemaksust saab peategelase liikumapanev jõud.
Romaani teine osa, mida audiovisuaalsetes versioonides sageli lühendatakse või otse välja jäetakse, süveneb sügavamale "päriliku needuse" dimensiooni: mõlema pere lapsed Nad kordavad väärkohtlemise ja allutamise mustreid
...kuni teistsugune armastamisviis avab ukse tsükli murdmiseks. Just see põlvkondadevaheline vaatenurk, mis on pigem kibest kui romantiline, paljud kardavad, et see kaob, kui lugu lihtsustatakse ja muudetakse hooajaliseks kireks.
Heathcliff, romantilise müüdi ja toksilise tegelaskuju vahel
Üks peamisi aruteluteemasid nii kirjanduskriitikas kui ka sotsiaalmeedias ja raamatuklubides on Heathcliffi kuju. Kuigi uue filmi treilerid kujutavad teda kui piinatud armastaja järgnema "maailma lõppu"Paljud lugejad juhivad tähelepanu sellele, et raamatus kujutatud Heathcliff on pigem selline, nagu me tänapäeval nimetaksime seda sügavalt mürgiseks paariks.
Romaanis ilmutab tegelane äärmist psühholoogilist vägivalda, julma käitumist ümbritsevate suhtes ja soovi kontrolli järele. See ületab kõik romantilised fantaasiadNäiteks tema lahutust Isabella Lintonist kujutatakse sellise väärkohtlemisega, mis paneb mõned tänapäeva kriitikud teda avalikult vägivallatsejaks nimetama. See tõlgendus on vastuolus kultuurilise kalduvusega tegelaskuju filmides või televisioonis valgendada, muutes ta hukule määratud armastuse ikooniks.
Kõik aga ei suhtu raamatusse tõrjuvalt. Mõned tunnistavad seda avalikult. Nautige romaani kui sünget kogemust, peaaegu kui süümepiinadega naudingutkus häiriv ja ebameeldiv on osa ligitõmbavusest. Sama ambivalentsus laieneb nüüd ka filmile: mõne jaoks on hävitava, liialdatud ja ebatervisliku kire nägemine ekraanil hüpnootiline, eeldusel, et mõistetakse, et see pole päriselus ihaldusväärne eeskuju.
Teised lugejad aga tunnistavad, et see klassika on peaaegu seedimatu: ebameeldivad tegelased, surmade jada, keeruline struktuur, foneetiliselt transkribeeritud aktsendid, mis muudavad lugemise raskeks, ja atmosfäär nii sünge, et neil on raske uskuda, et keegi võiks seda oma lemmikraamatuks pidada. See reaktsioonide mitmekesisus aitab selgitada, miks... Iga uut adaptsiooni tervitatakse uudishimu ja skeptitsismi seguga..
Emerald Fennell, Margot Robbie ja Jacob Elordi: panus liialdustele
Briti režissöör saabub filmi „Vihurimägi“ juurde mainega, mis on juba loodud varasemate provokatsioonide ja kalkuleeritud esteetikaga täidetud projektidega. Paljutõotav noor naine See käsitles seksuaalset väärkohtlemist ja kättemaksu lõhestava narratiiviga; Soolapõletus Ta viis klassivaimu ja -iha kujutamise äärmuslike stseenidega piirini. Nüüd, Brontë klassikalise teosega, Fennell näib olevat otsustanud kinnistada kuvandit transgressiivse autorina. kes ei karda inimestele ebamugavust tekitada.
Seekord on sellel ka kahe tohutu meediakajastuse saanud staari toetus. Margot Robbie, kes on juba produtsent olnud BarbieTa on siin loetletud ka filmi produtsendi ja peategelasena, samas kui Jacob Elordi, kellest on pärast rolli filmis saanud filmis " eufooria y Soolapõletus, võtab Heathcliffi rolli, kes seab esikohale füüsilise kohaloleku ja visuaalse magnetismi võrreldes algse teksti psühholoogilise keerukusega.
Kahe näitleja vaheline keemia on muutunud üheks enim kõneainet pakkuvaks teemaks: intervjuud, fotosessioonid ja ühised esinemised on õhutanud arusaama, et Peamine reklaamiline tõmbenumber on peategelaste omavaheline suhe. filmist. Mõned kriitikud kiidavad seda energiat ja filmi võimet mängida vaataja soovidega; teised kritiseerivad asjaolu, et keskendumine kujunditele ja erootikale jätab vähe ruumi tegelaste arendamiseks väljaspool nende sümboolset funktsiooni.
Lavastus tugevdab seda kalkuleeritud liialduse tunnet: Hästi komponeeritud fotograafia, intensiivsed värvid, hoolikalt loodud sümmeetriad, tahtlikult anakronistlikud kostüümid ja visuaalsete metafooride ohtralt kasutamist – igapäevastest sümboliteks muudetud objektidest peaaegu baroksete akumulatsioonideni. Mõne vaataja jaoks muudab see lähenemine iga kaadri nauditavaks maaliks; teiste jaoks tekitab see emotsionaalse barjääri ja jätab nad pigem postkaardi vaatlejateks kui draama osalisteks.
Hispaania kriitikute seas käis tuline arutelu
Hispaania ja Euroopa kultuuriringkondades on reaktsioonid filmile ulatunud vaimustuseni kuni täieliku tagasilükkamiseni. Mõned kolumnistid tunnistavad, et filmi sensuaalsus paelus neid... klassikalise romantismi kombinatsioon vürtsika ja kaasaegse hõnguga, ja nad tunnistavad, et nautisid seda just seetõttu, et nad polnud romaani varem uuesti lugenud.
Teised kriitikud on olnud palju karmimad ja kirjeldavad filmi kui originaali groteskne ja lahjendatud tõlgendusFilm keskendub oma kujundite pealiskaudsusele ja pealetükkivale erootikale, mis filmi arvates ei suuda luua kindlat dramaatilist konflikti ega tõelist tegelaskujude arengut. Mõned artiklid isegi viitavad sellele, et film trivialiseerib feminismi ja taandab peategelased pelgalt konksudeks, mille külge esteetiline harjutus riputada.
Samal ajal on palju teoseid, mis julgustavad vaadata filmi täiesti iseseisva teosenaPeaaegu nagu suure eelarvega fännikirjandus, on see vabastatud kohustusest kirjandusklassikale "vastavalt elada". Sellest vaatenurgast oleks kõige mõistlikum lähenemine aktsepteerida, et film ei kavatse raamatut asendada ega pakkuda lõplikku versiooni, vaid pigem kasutada teose kujundeid kaasaegse iha, mälu ja müüdi uurimise loomiseks.
See lähenemisviiside mitmekesisus viib omamoodi vaikiva kokkuleppeni: Igaüks, kes otsib Brontë moraalset keerukust, struktuurilist vägivalda ja psühholoogilist sügavust, peab pöörduma teksti poole.Igaüks, kes otsib kahte pikka tundi visuaalset üleküllust ja kõrgendatud kirge, leiab filmist vaieldava, kuid rabava meelelahutuse, eeldusel, et ta siseneb kinno põhjendatud ootustega.
Klassika, mida kirjutatakse pidevalt ümber
Praegune huvi „Vihurimäe” vastu ei piirdu ainult ekraaniga. Kirjastusmaailmas, eriti Hispaanias, Klassika ümber toimuvad uued arengud mitmekordistuvadAlates esmalugejatele mõeldud eelarvesõbralikest väljaannetest kuni suureformaadiliste ja kommenteeritud köideteni, mis on suunatud lugejatele, kes on looga juba tuttavad.
Eriti tähelepanuväärne on kommenteeritud väljaanne, mis analüüsib raamatut peatükkide kaupa. sealhulgas uuringud Emily Brontë elu kohtaUuritakse viktoriaanlikku konteksti, kirjanduslikke mõjutusi, erinevaid tõlkeid ja filmiadaptsioone kogu 20. ja 21. sajandi vältel. See akadeemilisem ja visuaalsem lähenemine, mis hõlmab käsikirjade fotosid, illustratsioone, ajaloolisi kaanepilte ja filmikaadreid, on suunatud neile, kes soovivad teosega süveneda pelgast lugemisest kaugemale.
Need ettepanekud lisanduvad uued tõlked hispaania keelde Ja kordustrükke sellistelt kirjastustelt nagu Siruela, Molino, Alianza ja Austral, millel kõigil on erinev toon ja sihtrühm: alates kingituseks ideaalsetest luksusväljaannetest kuni taskukohaste pehmekaaneliste versioonideni õpilastele ja raamatuklubidele. See kirjastusliikumine kinnitab, et huvi gooti žanri ja sünge atmosfääriga lugude vastu on noorte lugejate seas taas tõusuteel.
Taustal, Emily Brontë romaan saab kasu igast poleemikastMida rohkem vaieldakse selle üle, kas adaptsioon moonutab, liialdab või pehmendab lugu, seda enam tekib inimestel uudishimu Yorkshire'i nõmmedele kirjapildis tagasi pöörduda. Ja see võime peaaegu kaks sajandit hiljem tekitada ümberlugemisi, väljaandeid ja kriitilisi vaidlusi on üks selgemaid tõendeid selle kohta, et me räägime endiselt elavast klassikust.
Emerald Fennelli filmi ümbritseva fännifenomeni, kriitikute häälte vahel, kes heidavad filmile ette sünge loo trivialiseerimist, ning uute väljaannete ja arvustuste laviini vahel Hispaanias ja Euroopas... "Vihurimäe" on taas kultuuridebati keskmesEmily Brontë'i häiriv, metsik ja raskesti liigitatav romaan jääb oluliseks viitetekstiks, samas kui selle uus kinoversioon jagab publiku kaheks: nendeks, keda filmitud kirg haarab, ja nendeks, kes eelistavad naasta algsete rabade jäisesse tuulde, et leida sealt, ilma filtrite ja jutumärkideta, klassika jõud, mis pole veel oma viimast sõna öelnud.
