Luis Díaz-Cacho hüüd: esitlus Villamanrique'is

  • Luis Díaz-Cacho luulekogu "Llanto" esitleti Carlos Piquerase Medina kultuurikeskuses Villamanrique'is.
  • Teos koondab 21 luuletust, mis on kirjutatud pärast autori isa surma ja säilitatud neli aastakümmet.
  • See sisaldab Olga Alarcóni vanitas žanrist inspireeritud illustratsioone ja tema poja Ramón María lõputeksti.
  • Oretania Grupi korraldatud üritusel esinesid kohalikud rapsoodid, toimus elav muusika ja osales ulatuslikult erinevaid institutsioone.

Luis Díaz-Cacho hüüde esitlus

Villamanrique'is toimus Carlos Piquerase Medina kultuurikeskuses Luis Díaz-Cacho Campillo uue luulekogu "Llanto" esitlemine üritusel, mida iseloomustab lähedus ja mälestus. "Llanto de Luis Díaz-Cacho" esitlus kogeti intiimse ja sügavalt inimliku teonaluule kui läbiv niit.

Kohtumine oli osa kontserdist „Luuletused mu isa surma puhul“ ning seda korraldas Oretania grupp, millel oli institutsiooniline kohalolek ja kohalikud hääled. Õhtu rõhutas seost Manriqueani traditsiooniga, kirjanduslik viide, mida selles maal sügavalt tuntakse.

Kohalike juurtega esitlus

Teose esitlemise eest vastutas luuletaja ja Oretania grupi liige Antonia Piqueras Jiménez, kes rõhutas autori sidet Jorge Manriquega ja tema pärandi kajastamist. Mõlemad luuletajad peavad dialoogi isa kaotuse valu kaudu., kuigi erinevate vormide ja identse tundega.

Üritusel osalesid kultuurinõunik Cristina Lillo ja kohalikud rapsoodid: Mairena Pérez, Epifanía Piqueras, Rufina Rubio, María Jesús Soto ja Mari Carmen Unguetti. Naabrite hääled lisasid lugemisele koorilise tekstuuri, tugevdades ürituse kogukondlikku olemust.

Samal ajal kui väljas möllas vihma, loodi ruumis soe ja hubane õhkkond María Armero ja Sofía Rodríguezi elava muusika saatel. Sõnade ja helide segu haaras ettekande endasse ja rõhutas selle tseremoniaalset tooni.

Leinast sündinud raamat

„Llanto“ koondab 21 luuletust, mis on kirjutatud pärast autori isa ootamatut surma – värsse, mis saatsid teda nooruses ja mida talletati nelikümmend aastat. Díaz-Cacho tunnistas, et need tekstid olid talle pelgupaigaks ja päästsid ta elu. ühel oma raskeimal hetkel.

Kompositsioonide arv ei ole juhuslik: nagu üritusel selgitati, viitavad 21 pala vanema surmapäevale. See kujund annab teosele intiimse ja väga täpse tähenduse., hoides käes raamatut läbivat emotsionaalset niiti.

Väljaannet on täiendatud hilisema luuletusega, milles autor kujutab ette oma hüvastijättu, ning tema poja Ramón María avaldamata tekstiga, mis lõpetab köite. Põlvkondadevaheline sulgumine tugevdab mälu ja hüvastijätmise tsüklit. mis liigendab luulekogu.

Baroki sümboolikaga kujutav kunst

Olga Alarcóni spetsiaalselt mustale lõuendile loodud illustratsioonid ammutavad inspiratsiooni barokkžanrist vanitas. Koljud, langenud viljad või munad vestlevad tormide, välgu ja südamelöökidega, luues kujuteldava maailma kaduvusest, mööduvusest ja lõplikkusest.

Tema ettepanek ühendab natüürmorte ja taevalikke motiive, et kutsuda esile mõtisklust ja rahu. Pildid kutsuvad esile haprust, üksindust ja mõtisklusi olevikus., kooskõlas luuletuste sügavusega.

Hääled ja muusika, mis haaravad endasse

Rapsoodid Mairena Pérez, Epifanía Piqueras, Rufina Rubio, María Jesús Soto ja Mari Carmen Unguetti lugesid ette mõõdetud tekste ja vaikimisi. Nende sekkumised koos María Armero ja Sofia Rodríguezi paladegaNad kinnistasid õhtu emotsionaalset atmosfääri.

Publik reageeris tähelepanu ja soojusega ning kultuuriruumist sai mõneks ajaks ühine pelgupaik. Luuletuste, muusika ja vihma vahel leidis sündmus oma rütmi mis rõhutas selle kollektiivset olemust.

Redigeerimine ja jagatud mälu

Oretania Groupi välja antud raamatule anti üle autogramm ja autori ning lugejate vahelised kohtumishetked. Teos on ideaalne lugemisvara leina läbimiseks. ja avaldada austust neile, kes enam meie seas ei ole.

Päev lõppes aplausi, kallistuste ja rahuliku vestlusega, jättes tunde, et kirjandus suudab endiselt sildu ehitada. „Nutmine” on kaine ja aus tunnistus kiindumuse kaotuse ja püsivuse kohta.

Kohtumine Villamanriques jättis kestva sooja ja meeldejääva mulje: esitlus, kus sõnad, muusika ja pilt said kokku valgustada Luis Díaz-Cacho isiklikku teekonda ja tema dialoogi endiselt elava poeetilise traditsiooniga.