Sevillas toimub üritus, mis vaatleb traditsiooni tänapäeva pilgu läbi: näitus Kuu romantika, kuu See avaneb Valentin de Madariaga y Oya Fondis teekonnana läbi kaasaegse kunsti, mis on dialoogis Federico García Lorca luuletusega " 27. põlvkond ja lõunaosariikide mustlaste identiteediga.
See sündis tähistamisena Alalá Fondi 10. aastapäev, Polígono Suris toimuv projekt, mis pakub välja koorimuusika narratiivi, mis ühendab kunsti, kogukonna ja mälu. Kuraator Paco Pérez Valencia, pakub näitus tasuta sissepääsu ja elamust, mis kutsub vaatama eelarvamusteta.
Elav austusavaldus Lorcale ja mustlaskultuurile
Projekt ammutab inspiratsiooni Lorca kujutlusvõimest, lähenedes sellele kaasaegsest vaatenurgast, teoste abil, mis ületavad sotsiaalne integratsioon, kunstiharidus ja väärikus portreteeritavatest inimestest. Koostöö Valentín de Madariaga y Oya Fondiga tagab esmaklassilise näitusekeskkonna.
Kuraatori sõnul toimib iga ruum autonoomse peatükina, mis tervikuna pakub välja Teine viis Kolme Tuhande Kodu vaatamiseksKoordineerimine on toimunud koostöös järgmiste osapooltega: Felipe Lozano (Madariaga Fond), tugevdades seost territooriumi ja loomingu vahel.
Kaheksa tuba, kaheksa korrust
Sissepääs avaneb ruumiga, mis on pühendatud naabruskonna valgusele ja pulsile, kus María Ortega Estepa See tutvustab tundlikkust, mis seob maali ja installatsiooni vahelist argipäeva ja intiimsust, et aktiveerida ruumi afektiivset lugemist.
Teine tuba koondab Anuca Aísa peen pilk, fotograafiline poeetika, mis keskendub detailidele ja vaikusele, muutes nähtavaks selle, mis tavaliselt märkamatuks jääb.
Kolmandas toas keskendutakse Pierre Gonnord, kelle pildid rõhutavad portreteeritavate väärikust. Tema magnetilised lähivõtted purustavad stereotüübid ja pakuvad kompromissitut lähedust.
Neljas ruum on heliruum, mis on pühendatud Emilio Caracafé, flamenko tugipunkt Polígono Suris, kus väikesed palad ja muusikafragmendid jälgivad ühise pärandi juuri.
Jätkub uurimistega, mis puudutavad Rõõm ja Piñero y Cristina Mejías, mis töötavad hääle, objekti ja etendusega kui vahenditega mälu, rituaali ja materiaalsuse uurimiseks eksperimentaalsest lähenemisviisist.
Järgmine peatus on Betlehem Rodriguez, kus kangad, värv ja tekstiilid on vastupanu ja lootuse väljad, mõistes värvi kui nahka ja žesti, mis kaitseb kollektiivset kogemust.
Viimane näituseruum koondab loomingut José Ramón Bas, visuaalsete narratiivide tähtkuju, kus fotograafia ristub märkmete, maalimise ja ümberraamimisega, et kaardistada territooriumi elu ja emotsioone.
Lisaks on loodud iseseisev ruum, kus töid teostavad Alalága seotud poisid ja tüdrukud, energiat ülevoolav ja levitav installatsioon, mis rõhutab haridust kui reaalset võimalust.
Kunstnikud ja karjäärid
María Ortega Estepa (Seville, 1983) ühendab maalikunsti, seinamaalinguid ja kultuurilist vahendamist. Tema tugeva kogukonnakomponendiga praktika on arenenud haiglates, hariduskeskustes ja erinevates sotsiaalsetes kontekstides.
Anuca Aísa (Madrid, 1967) liigub fotograafia ja kirjanduse vahel, töödes, mis seab esikohale intiimsuse, aegluse ja detailitäpsuse, alati diskreetse sügavusega.
Pierre Gonnord (Cholet, 1963 – Madrid, 2024) oli iseõppinud fotograaf, keda tunti tema suureformaadiliste portreede poolest. Tema seeriad, mis keskenduvad sageli marginaliseeritud rühmadele, väidavad, et näo väärikus.
Emilio Caracafé (Huelva, 1960) on kitarrist ja Alalá Fondi muusikaline hing. Tema karjäär ühendab traditsiooni ja olevikku, avaldades märkimisväärset mõju... Flamenko uued põlvkonnad.
Cristina Mejías (Jerez, 1986) uurib teadmiste edastamise protsesse arhiivi, objekti ja narratiivi vahel; tema looming hõlmab kaasaegseid etenduspraktikaid ja näitusevahendeid.
Rõõm ja Piñero Nad ehitavad pikaajalisi projekte ringikujuliselt, aktiveerides samal teljel mitu perspektiivi. installatsioon, video ja skulptuur.
Betlehem Rodriguez (Valladolid, 1981) uurib tekstiili kui pildilist ja skulpturaalset keelt. Tema värviuuringud saavutavad suure materjali ja sensoorse jõu formaalse sünteesi.
José Ramón Bas (Madrid, 1964) ühendab fotograafia, maalikunsti ja lühikirjutised, luues ainulaadseid teoseid, kus pildist saab lugu, mälestus ja plastiline žest.
Kuraatori roll langeb Paco Pérez Valencia (Sanlúcar de Barrameda, 1969), kunstnik, museograaf ja ülikooliprofessor, kelle nägemus ühendab emotsiooni, kuraatoritöö diskursuse ja montaaži sama loo osana.
Kuupäevad, kellaajad ja juurdepääs
Näitus on avatud alates 24. september kuni 23. november 2025 Valentín de Madariaga ja Oya Fondi peakorteris (Avenida de María Luisa, s/n, Sevilla).
Ajakava on esmaspäevast reedeni, 10: 00 a 14: 00 ja 17: 00 a 20: 00Laupäeviti ja pühapäeviti alates; 10: 00 a 14: 00Avatseremoonia on kavandatud kella 1-ks Kolmapäeval, 24. kuupäeval kell 18.30.
Juurdepääs on tasuta kuni täisvõimsuseni, avatud kutse kohalikele elanikele, kunstisõpradele ja külastajatele, kes soovivad kogeda linnaga seotud kultuurilugu.
Hääled voliniku kabinetist ja kajad naabruskonnast
Kuraatorite meeskond rõhutab, et näituse eesmärk on näidata „Kolmet tuhandet kodu“ klišeedest eemaldudes, tõeline kuuluvustunne ja uhkusKeskkonnaga otseselt seotud kunstnike kaasamine tugevdab seda tõlgendust.
Kuna Alalá Sihtasutus, kümnendi pikkune töö Polígono Suri laste ja noortega saab siin ühiseks looks: kunst, mis saadab protsesse, tunnustab identiteete ja jätab kogukonnale jälje.
Näitus pakub teejuhina kõigile külastajatele võimalust ristata luulet ja igapäevaelu, flamenko ja kaasaegne aeg, mälu ja tulevikku, teostega, mis kutsuvad sind aeglaselt vaatama ja kuulama, mis naabruses kõlab.
